Mit Innenarchitektur verbindet Lauritz Bohne „eine Auseinandersetzung höchsten Detaillierungsgrads, die den Menschen im Fokus sieht“. Während sich die Architektur oftmals aus einer städtebaulichen Situation heraus einer Lösung annähert, so reagiert für Lauritz Bohne die Innenarchitektur stärker  auf individuelle Bedürfnisse und Voraussetzungen: „Architektur und Innenarchitektur sind Herangehensweisen, die einander bedingen und nicht voneinander zu trennen sind. Genauso wie sich das Innen und Außen gegenseitig voraussetzen, während das eine stets der Kontext des anderen ist.“

Lauritz Bohne ist einer der vier Stipendiat*innen des mit insgesamt 24.000 Euro dotierten Interior Scholarships.  Geboren wurde er in Düsseldorf. 2014 zog es ihn nach Wien, um dort Architektur zu studieren. Seit Herbst 2020 studiert er Architektur an der TU Delft. Lauritz Bohne möchte sich in seinem zukünftigen Beruf die gedankliche Freiheit bewahren können und möglichst unabhängig oder als Teil einer selbstbestimmten Gruppe arbeiten. Gestaltung ist für ihn eng mit dem Prozess verbunden, der zu einem Ergebnis führt: „In dieser Prozesshaftigkeit und Auseinandersetzung mit der jeweiligen Problemstellung findet Gestaltung Gestaltung oft Antworten auf gesellschaftliche Fragestellungen. Die Arbeitsweise ist dabei stets ein maßgebender Teil des Prozesses, der immer wieder hinterfragt werden muss.“ Neben einer gewissen finanziellen Unabhängigkeit und der daraus resultierenden Möglichkeit, sich voll und ganz auf das Studium zu fokussieren, erwarte Lauritz Bohne vom Interior Scholarship, dem AIT-Stipendium der Sto-Stiftung, vor allem interessante Kontakte: „Dass diese fast noch wichtiger sind als Geld, habe ich in meiner professionellen Laufbahn bereits oft erlebt.“

Juryurteil

Ich habe (Raum) also bin ich?

“Die gesellschaftliche Auseinandersetzung mit privatem Eigentum und dem (Innen-)Raum passiert in dieser Arbeit auf eine spielerische, theoretische und grafische Weise, die Lust auf mehr macht. Der Stegreif-Entwurf „My-Room“, als Plädoyer für das Recht auf privaten Raum und die Rolle der Innenarchitektur, die Lauritz jedem einzelnen Nutzer zuschreibt, zeigt seinen kritischen Standpunkt. Die Einreichung besticht durch eine vielseitige Auseinandersetzung mit Raum, Kunst und Material in unterschiedlichen Maßstäben – von Möbeln bis hin zu flexiblen Raumkonfigurationen und der präzisen Wegeführung. Neben der klassischen Innenarchitektur für ein neues Küchenkonzept zeigt das Projekt für den japanischen Pavillon die Lust auf Experiment; auf den performativen, künstlerischen Aspekt der Innenarchitektur. Der Besucher des Pavillons steigt zum Ausstellungsraum auf und erlebt so den inszenierten Raum auf eine besondere Art und Weise. Der Bezug zu architekturtheoretischen Referenzen und Orten, das Spiel mit Größenverhältnissen und die Umsetzung bis hin zum 1:1 Modell zeigen eine intensive Beschäftigung mit dem Thema.”