Pesamuna / Nest Egg – Karolin Kull, Stipendiatin 2019/2020

This semester I had a chance to work on a personal project. I have had this idea of a small lighting piece idling along in my head for quite some time. It has always been a topic of interest for me as lighting as such has an immense power over how one perceives space. The idea started forming when I heard about a class that my acquaintance was having. They were working with prototyping and everyone had to use a metal flip switch for their object which then immediately caught my eye. Taking their brief as a starting point I developed my own challenge to work with comfort lighting.

Urban dovecote – Lara Grandchamp, Stipendiatin 2019/2020

This term, I had the opportunity to join a workshop led by a group of researchers who investigate new ways to produce wooden façade using advanced digital tools. I purposefully chose to work on the dovecote for two reasons: The first one is that, originally, dovecotes had a strong historical statement of local craftsmanship. The second is that I wanted to tackle the problematic of the overpopulation of pigeons in cities and think of a concept that would provide them a safe and healthy place to stay as well as using it to control their population. In short, bringing the use of the dovecote (also called pigeon loft) back to a contemporary and this with the help of a new technology. A perfect fit to this workshop’s tasks.

Bachelorabschluss unter neuen Studienbedingungen – Alfiia Koneeva, Stipendiatin 2019/20

Noch kurz vor meinem Studienabschluss war es für mich möglich, die neuen Lehrformate, die aufgrund der Coronakrise entwickelt wurden, kennen zu lernen und auch zu testen. Wie fühlt es sich in Zeiten sozialer Distanzierung und Digitalisierung an zu studieren und was hat sich in meinem Leben in den letzten Monaten geändert? Trotz der offensichtlichen Nachteile der neuen, digitalen Studienformate – unkommunikatives und teilweise auch unpersönliches Arbeiten, Beschränkungen in der Darstellung und Begrenzung in den Materialien sowie Mangel im Austausch zwischen den Studenten – konnte ich für mich selbst einiges Positives daraus ziehen.

#WirvsVirus – Janna Radlow, Stipendiatin 2019/2020

Gerade steht alles Kopf. Seit drei Wochen befindet sich unsere Gesellschaft nun schon in einem Ausnahmezustand. Wir sind dazu aufgerufen, zu Hause zu bleiben, den Kontakt zu Freunden und Arbeitskollegen zu vermeiden, einfach abzuwarten, um uns selbst und die Risikogruppe zu schützen.

Compound Voids – Karolin Kull, Stipendiatin 2019/2020

The semester has begun in a new environment, in Rhode Island School of Design. One course I take conducts an investigation on human factors, by syllabus “The relationship between the bodies and senses and space in the context of architecture and interior design”. We go to explore how human interaction influences the space by choosing two activities, one for individual and one for collective, and combine them into one monolithic dual artifact. Working with a sketchbook – something that I do a lot – became my personal point of research and socializing became the collective one.

Blowing Glass – Lara Grandchamp, Stipendiatin 2019/2020

This term, my group of study is giving a closer look at the eclectic collections of objects gathered over the years by the The Swiss Tropical and Public Health Institute (Swiss TPH). The Swiss TPH was founded in 1943 by the famous Basler zoologist Dr Rudolf Geigy[1]. Over the years, Dr Geigy and his fellow scientists colleagues have brought back different objects and art pieces from the countries they have stayed in mainly western Africa. These objects have since taken random placed in the TPH’s building, with no particular care in terms of display setup. It was rather amusing to see wooden mask and spires casually hanged beside the printer and the bathroom door!

Startup-Airplace – Alfiia Koneeva, Stipendiatin 2019/20

Ein Eigentümer denkt darüber nach, seine Flächen und Gebäude in unmittelbarer Nähe zu Flughafen, Bahnhof, Autobahn sowie den Innenstädten Halle und Leipzig in eine Kulturstiftung einzubringen. Mit Blick darauf soll die 10.000 Quadratmeter große Dachfläche des MMC Mitteldeutsches Mode Center, in dem 240 B2B-Showrooms dem Einzelhandel Kleidung anbieten, nachverdichtet werden. Die Zielgruppe dafür definiert sich aus Existenzgründern aus Design, Innenarchitektur und Medien. Dabei stellt sich die Frage: Was braucht die Gründerszene der Kreativwirtschaft wirklich? Ich beschäftigte mich sehr lange mit diesem Text, den ich gleich drei Mal lesen musste um ihn auch nur annähernd verstehen zu können. Doch das Thema, über das ich zugegebener Maßen vorher nie wirklich nachgedacht hatte, lies mich nicht mehr los. Eine Frage nach der anderen stellte sich mir, Bilder von Aussichtstürmen, Gipfelkreuzen, verwirrten Menschen mit Stadtkarten in der Hand, sowie von alten Gemälden aus der „Position Gottes“,… entstanden in meinem Kopf. Eine solch intensive Auseinandersetzung mit einem Text, immer mit dem Gedanken an eine räumliche Interpretation, war für mich eine völlig neue Herausforderung. Jedoch eine super spannende Erfahrung!

Schöne Platte – Janna Radlow, Stipendiatin 2019/2020

Ich wohne im Moment in Halle an der Saale. Eine Stadt die durch ihre gut erhaltenden Altbauviertel eine echte kleine Schönheit ist. Doch es gibt eben noch einen oben beschriebenen, komplett anderen Stadtteil auf der gegenüberliegenden Flussseite, der meist eher mit Begriffen wie „grau und hässlich“ beschimpft wird. Es handelt sich um den Stadtteil Halle-Neustadt, „Ha-Neu“.

Bodies, senses and artifacts

The semester has begun in a new environment, in Rhode Island School of Design. One course I take conducts an investigation on human factors, by syllabus “The relationship between the bodies and senses and space in the context of architecture and interior design”. We go to explore how human interaction influences the space by choosing two activities, one for individual and one for collective, and combine them into one monolithic dual artifact. Working with a sketchbook – something that I do a lot – became my personal point of research and socializing became the collective one.

Lara Grandchamp

This term, my group of study is giving a closer look at the eclectic collections of objects gathered over the years by the The Swiss Tropical and Public Health Institute (Swiss TPH). The Swiss TPH was founded in 1943 by the famous Basler zoologist Dr Rudolf Geigy[1]. Over the years, Dr Geigy and his fellow scientists colleagues have brought back different objects and art pieces from the countries they have stayed in mainly western Africa. These objects have since taken random placed in the TPH’s building, with no particular care in terms of display setup. It was rather amusing to see wooden mask and spires casually hanged beside the printer and the bathroom door!

Naomi Rossignol

In the beginning of February, I had the opportunity to work with ceramic within an architectural application. We were commissioned at school to design a pavilion for the garden of the world-famous clown Slava Polunin. Fascinated by the magical world of this artist, I imagined large scale meteorites that would land in his garden and in which we could rest. I was inspired by gems, stones, the vivid colours of dragonflies and by meteorites themselves. As part of the research process, I visited the exhibitions “Meteorites, between sky and earth” in Paris and the Museum für Naturkunde in Berlin which brought me information and inspiration to develop my concept. First theoretically, how the meteorites are formed, what their composition is, where do they come from, how do they reach planet earth? Secondly physically, what are they shapes, colours and textures.

Carlijn Olde Beverborg

Zwei Jahre nach meinem Bachelorabschluss in Architektur und Stadtplanung an der Universität Stuttgart, habe ich im September 2017 den Master in Spatial Design an der Royal Danish Academy of Fine Arts in Kopenhagen begonnen. Die Möglichkeit sich als Design-, Innenarchitektur- oder Architekturabsolvent für diesen Master zu bewerben, schafft ein interessantes Fundament für zukünftige Kollaborationen zwischen Studenten mit unterschiedlichen Herkünften und Hintergründen. Das Bestreben des Programms voneinander zu lernen, zu kollaborieren und von den unterschiedlichen Hintergründen zu profitieren, wurde nach den ersten Veranstaltungen deutlich und ist nach wie vor der rote Faden, der sich bis heute durch das Programm zieht.